断墨

爱七觉罗

断墨
    今天在磨墨的时候，手中的墨块突然从食指处断裂。溅起的墨汁四溢，有落于纸上，有落于手上，纸上的墨滴在阳光下慢慢的渗透纸张，然后再缓缓风干。形成一滴最美丽的眼泪的形状。在落于手上的的墨滴，则沿着皮肤细小的纹路，迅速的扩散。墨痕像一条伤痕，留于掌心之中。
    我放下残留的那块墨，用左手拇指很用力的想把右手手心里的那一条“疤”擦去。可是无论如何用力也擦不去，依旧留于手心，只是手心却早已泛红。
    我放下了手，将那块已断的墨小心的擦拭干净，放在一边。然后抬起了头，原来今天的阳光是那么的灿烂，可能是我早已遗忘了时光，或许我的思考还停留在那暴风骤雨的昨晚，总之我的反映早已停顿。哪怕外面是混沌的一片。
    纸上面已经是一片狼籍，零星的墨迹在小楷字的边上盛开着，一朵，然后又是一朵，墨色的小花在这温暖的春天绽放着。没有玫瑰的美丽，也没有茉莉的芳香，更没有兰花的高贵。它只是无意的开放，然后被我无意的发现罢了。它不能放入美丽的花环，却能在纸上毫无顾及的展示它的美丽。它没有花期，只要开放，那就是永远。
   “春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。”后面是什么？我怎么可能忘记？又怎么可能想不出来？这可是我最熟练的宋词。而书写之中的气定神闲也再次被打乱，我放下了手中的笔，陷入深深的思考之中。最后我只能去翻开书本，去寻找答案。随手翻到诗句，可是我却没有再次拿起笔。因为我感到很奇怪，陆游与唐婉的这两首《钗头凤》我已数不清多少回拿它作为我临摹的字体了，可是现在又在脑海中忘却。真的是非常的不可思议。难道记忆中最深刻的东西也会被遗忘吗？我想是否定的吧。
    关于《钗头凤》这两篇词，我没有关于它最好的解释。因为每个人都会看出它的伤感和无奈。但是它最重要的不是它本身那凄惨的故事，而是能够在一个清晨去引发一个人最内心的伤痛。“残红独舞 寂寞无主”与“人非风月 难能依旧”这两句是最能表达他们当时的心情。我曾经作过两首配对的《钗头凤》。文体工整，平仄有序。可是每次读它总是少了一点感动，若将其中一首拿出，则通晓其理。
岁间末，事长愁，满城风雨尽摧残。月如钩，人凉透，三分离恨，七分牵挂。
     噎，噎，噎。
     醉酒眠，似何处，执手相牵竟虚无。梅已折，无可消，人堪离别，仰天长啸。
     笑，笑，笑。
                                                
     曲不成，未成调，三尺绕梁尽莹宵。东风破，西风狂，三分不舍，七分无奈。
     泣，泣，泣。
     花非花，情非情，南楼画角江城暮。两鬓苍，杏花落，酒舒愁肠，一杯藤黄。
     纵，纵，纵。
    然而，今天我终于看出了关于这个最大的致命伤，少了坚与柔的对比，少了悲伤与期待的对比，少了狂风骤雨与凋花残泪的对比。从古至今，似乎没有人会将这两首分离。正因为有了陆游的期待，才有了唐婉的柔情。正因为有了陆游的愁绪，才有了唐婉的咽泪。美丽的传说，却少了美丽的结局。
    欣赏，少了很多的感受，我不是陆游，谁？也不是唐婉。担心这两首词和它美丽的故事还能够流传多远。是一千年？还是一万年？更或者只到明天？我拿起那块断墨，砚中倒满了清水，用最真诚的感受用一块断墨将这一砚清水，慢慢的，慢慢的，用一个小时，或一天时间，磨成思绪与思念的浓墨。
    我提起笔，一气呵成，将两首词写完。待到墨迹干透，思绪永昼。