[读红小札]戏说说戏

showmers

　　古街小镇，徜徉的是那些脚步缓慢的流光，掩映着水村山郭亭榭廊桥的平静。倏忽自某一窗格里传来“袅晴丝吹老闲庭院，摇泳春如线，停半晌，整花钿……心头遂萌生些些湿漉的雾气，好比一场未了爱情的余味从一丝一竹里漶漫开去。杜丽娘、柳梦梅恰当地出现在内心最婉约的缝隙，未曾谋面却在白日梦中一惊一乍。而某个红腮小旦从容地抛出水袖，浮想便顺着柔软的缎子溯回到几百年前……
　　
　　 一部《红楼梦》像是从那戏曲盛世里挑出来的，而戏曲又断断续续地贯穿于曹氏的前半部书。那时雅部昆腔令举国沸腾，差不多普及到凡井水处皆能听到段子的境况，旗人受南风熏陶，一时宫廷官宦文人士子皆加入欣赏、筵席、创作的行列。如徐青藤不仅有《四声猿》剧本，《南词录续》的集博赏誉实在让人遐想当时梨园盛景。曹氏的祖父曹寅据说也有戏曲本子问世，可想在这般背景之下的《红楼梦》是融在深深曲艺里的，绮糜也好，风化也罢，可《红楼梦》最后终究还是在传统戏曲的审美里脱俗了。
　　
　　 红楼里逢着热闹便开戏，省亲啊生日啊还席啊都要请戏班子来鼓唱一番，后来爽性自家养了优伶自家听。那时行的是昆曲，宁府家宴的《双官诰》，元妃省亲时点的《仙圆》《离魂》，凤姐生日的《荆钗》《南柯》都是整段昆曲剧目或者折子戏，昆腔重姿重态，眼腰眉那得齐刷刷的灵秀，后来渐读着十二优伶才慢慢体味出。当然戏班也时常给人别样的趣味，譬如那些唱弋高腔的，大锣大鼓虽然嘈杂，戏文内容又十分可笑荒诞，却正迎合了贾珍等人的意思，于是《丁郎认父》《孙行者大闹天宫》等戏就在家宴里上演了，反正只图热闹，戏班则领了银子去别家折腾了。
　　
　　 所谓见多识广，《红楼梦》里的爷儿娘们都是老听戏。时下京人说听戏而非看戏算是奔着门头去的。看者凝神，听者会意，一样是闲来把盏打发时间，经验老的就讲究实惠的。一如那位资历海深的贾母对赏戏常别出心裁，譬如让葵官不抹脸，让芳官清唱等等，种种清淡的效果都足见其欣赏的别具一格，都说丝不如竹，竹不如肉，原滋原味的那才叫好。资历浅的则讲究戏文的意思，诸如黛玉、宝钗，湘云啊，拿着戏里的段子相互玩笑，痴的似宝玉为了一段《寄生草》闹了一回心。感性虽然稚嫩，却是那般美好。
　　
　　 演的多了看的多了就讲究趣味相投。薛霸王是怎么都没明白为什么宝玉琪官一见面就互赠信物，私下忿忿，只好去徒具美貌的娈童那里寻些安慰。那些优童所赋予的不过是经济上自我营生，对于曲艺本身却是负面和消极的。教坊里教他们见了有钱的就亲近，社会风气的恶俗终于让高雅艺术举步维艰，昆曲的落寞自可理解了。
　　
　　 都说那柳湘莲年纪又轻，生得又美，偏此人又喜欢串小生，所谓标致人儿必招蜂引蝶，不仅尤三姐看中他了，薛蟠也要来凑份热闹。很多无必的事与其说他自找，还不如说男人长得好看是个错误。串戏者一如当下票友，闭着眼都能活脱脱地唱出来演出来，当时旗人囊中多金，便时不时地上台表演。清诗词中有“始拍子母调，继学优孟冠”，“生旦净丑兼末外，曼生阔口随分派”，“堂中夫婿舞腰柔，帘底佳人笑脸喜”说的都是串戏的荒唐事儿，当然也有水平高的，可毕竟是沧海一粟，少之又少。
　　
　　 “戏子如萍”大约如是。旧时戏子是吃青春饭，社会地位卑微的群体。一纸卖身后便不再是“清白人家”的弟子，所背负的生活大于戏剧本身。不足弱冠就成为捧笑营生的添头，所经营的曲艺可想都是逢迎求屈的。几百年来所谓戏台上的才子佳人都像风中簌簌的花朵，他们终究没有根，只一场轻微的潮汐，那些萍儿都将四散而去，不留痕迹。

月光玫瑰

戏子如戏的生活。

yeshuwei

梳子沉寂很久了，估计快不认得嘉网了吧。物是人非，梳香依旧,蜇伏良久，笔力不减。戏说红楼事，小酌“品筑”中。于这仲夏炎炎，三两盏淡酒，四五行佳句，低叹：“戏子如萍”。人生许多无奈，肃杀若临寒秋。

猪猪爱花香

有时候我们把虚情假意说成“象演戏”
现实中我们又多么卖力的投入的去演这出戏

HOGWARTS的猫

还记得否,当年我说过你戏子无情，你还抵赖……

唱戏的就是唱戏的，憋不了多久又咿咿呀呀开了